Journal de bord

Ça y est ! Les enjeux sont sélectionnés par les acteur·ice·s de chaque lieu des Résidences Merveilleuses. Il s’agit à présent de creuser beaucoup plus précisément les deux questions choisies :  les formuler, les reformuler, comme on le ferait avec des questions de recherche ou de design.
 
Une fois la « bonne question » posée, il faut encore trouver la meilleure manière d’y répondre. Pour cela, il nous faut lire, explorer, enquêter, sur ce qui a été fait ailleurs par d’autres, sur ce qui a été écrit par des chercheur·euse·s sur ces questions-là. Il est aussi important d’affiner nos observations sur le terrain.

Nous entrons alors dans une phase de diagnostic, qui nous permet d’affiner. Nous retournons sur place, vers les acteur·ice·s de ces lieux et vers de nouvelles personnes, avec un nouveau regard.

Ensemble, nous précisons les types d’usagers, leurs besoins, leurs limites et leurs parcours.
Nous questionnons l’existant mais aussi les tentatives passées, en cours ou les projets futurs. Nous dessinons les contours possibles, les limites d’action et les risques parfois invisibles à prendre en compte.

Nous parlons d’expériences, de ressentis, de ce qui était prévu et de ce qui se passe réellement.

Ce point d’entrée nous offre alors l’occasion de rencontrer parfois pour la première fois les bénéficiaires directs de ces lieux. Nous venons cette fois-ci avec des questions concrètes et nous savons ce que nous cherchons : répondre de la meilleure façon possible à la question formulée. Cela rend nos interactions plus simples. Il est plus rassurant pour les équipes de connaître le sujet afin d’être sûr que celui-ci est adapté, qu’on ne risque pas de déranger la tranquillité des bénéficiaires, des patient·e·s et des résident·e·s.

Nous initions ces rencontres à la MEA autour du processus d’accueil, une pancarte colorée à la main et avec un premier dessin du parcours comme support de discussion.
Et une question : « Parle-nous d’une étape de ton parcours qui t’a marquée. »

Notre première intuition est de nous placer dans la salle d’attente, pourtant très vite nous réalisons que c’est un espace de tranquillité où la parole est difficile. Nous nous déplaçons devant l’entrée de cette salle. Certain·e·s patient·e·s passent rapidement, tandis que d’autres nous parlent de leur expérience. Ces paroles sont précieuses. Elles nous permettent déjà de voir quelles intuitions n’étaient pas les bonnes et de dessiner de nouvelles directions que nous n’avions pas envisagées.

Les Résidences Merveilleuses sont un dispositif visant à explorer l’hospitalité et le prendre soin sur trois terrains (HUG, EPI, hébergement d’urgence du CausE), en s’appuyant sur cinq principes : immersion dans les réalités quotidiennes, collectif engagé pour des réponses partagées, création d’expériences collaboratives, émergence des défis priorisés par les acteur·rice·s, et documentation pour capitaliser les apprentissages. Structuré en trois phases (observation, expérimentation, partage), le projet mobilise des groupes adaptatifs (résident·e·s, relais terrains, co-résident·e·s, comité terrain) pour co-construire des communs (récits, outils, méthodes) et inspirer d’autres initiatives, tout en ancrant une démarche de design social réplicable et collaborative.

La première phase d’immersion des Résidences Merveilleuses s’achève. Il est temps pour nous de restituer la parole recueillie à travers des temps de partage dans chacun des lieux : MEA, EPI, CausE. Ces temps prennent la forme d’atelier ou d’exposition qui présentent aux différent·e·s acteur·rice·s du terrain les enjeux identifiés ainsi que des premières pistes d’actions et les invitent, respectivement, à sélectionner ensemble les enjeux et les questions à creuser durant la suite des résidences.

Les tables sont agencées, les documents disposés : la salle est prête à accueillir un flot d’idées. Nous démarrons par une brève introduction ; les oreilles attentives écoutent sans un mot. La possibilité de prolonger l’atelier par un format d’exposition suscite l’enthousiasme, lançant une dynamique collective et une envie de partage.

« Si j’étais un geste d’hospitalité, je serais… un sourire ! »
Un premier jeu rapide délie les langues et engage chacun·e dans le sujet.

Il est maintenant temps de plonger dans les observations que nous avons réalisées ces premiers mois.
Par groupe de deux ou trois, chacun·e s’empare des carnets et entame des discussions.
 « Ah, mais celui-là, c’est moi qui l’ai dit, je crois… »

La frontière entre la lecture des observations et le choix des enjeux est poreuse. Certaines personnes font la moue, d’autres valident ou complètent ce qu’elles sont en train de lire.

La sélection des enjeux prioritaires se fait finalement de manière différentes :

En individuel, pour mettre de côté certains axes.
 « J’en ai trop pris… Tant pis. »

En binôme, pour discuter et choisir. Certain·e·s contournent l’exercice en rapprochant des enjeux pour en écarter le moins possible. Les thèmes à traiter sont complexes, et nécessitent de pouvoir les décortiquer, les débattre.

À travers un vote : chacun dispose de deux voix à positionner sur les enjeux sélectionnés.

Vient alors le moment de découvrir les pistes possibles pour répondre aux enjeux sélectionnés. Cette étape est plus compliquée : Comment s’y prendre ? Comment approfondir ? Faut-il en inventer d’autres ? Qu’est-ce qui verra le jour à la fin ?

Une fois les premières pistes complétées et assemblées, un temps de partage collectif s’organise, certaines idées rebondissent entre elles. Nous essayons de nous assurer que les enjeux qui émergent conviennent à tout le monde, que nous ne passons pas à côté d’un enjeu oublié et que cela parle à chacun·e.

L’atelier se termine mais cette fin reste presque flottante. La matière est là, devant nous, et des liens commencent à se tisser. L’exposition temporaire prolongera alors ce temps de réflexion pour affiner la direction à prendre pour la suite des Résidences.

Nos observations et nos rencontres ne s’arrêteront pas là. Nous continuerons à errer dans les couloirs, attraper des anecdotes, des moments de vie et poser des questions, pour continuer à explorer comment s’articulent l’hospitalité et le prendre soin dans chacun de ces lieux, cette fois avec une attention plus précise, plus ciblée.

Les Résidences Merveilleuses sont un dispositif visant à explorer l’hospitalité et le prendre soin sur trois terrains (HUG, EPI, hébergement d’urgence du CausE), en s’appuyant sur cinq principes : immersion dans les réalités quotidiennes, collectif engagé pour des réponses partagées, création d’expériences collaboratives, émergence des défis priorisés par les acteur·rice·s, et documentation pour capitaliser les apprentissages. Structuré en trois phases (observation, expérimentation, partage), le projet mobilise des groupes adaptatifs (résident·e·s, relais terrains, co-résident·e·s, comité terrain) pour co-construire des communs (récits, outils, méthodes) et inspirer d’autres initiatives, tout en ancrant une démarche de design social réplicable et collaborative.

Imaginez plusieurs petites cabanes, des espaces d’exploration, de connexion, de construction, où se rencontrent des usagers, des bénéficiaires, des soignés, des soignants pour questionner la relation entre l’hospitalité et le prendre soin. C’est dans ces espaces de porosité que les fantastiques communs vont observer, expérimenter, créer des récits en s’insérant dans une Histoire existante, en apprenant et construisant avec les usagers un projet audacieux qui vise à s’inscrire dans les démarches de réenchantement du soin.

Les Résidences Merveilleuses sont un dispositif visant à explorer l’hospitalité et le prendre soin sur trois terrains (HUG, EPI, hébergement d’urgence du CausE), en s’appuyant sur cinq principes : immersion dans les réalités quotidiennes, collectif engagé pour des réponses partagées, création d’expériences collaboratives, émergence des défis priorisés par les acteur·rice·s, et documentation pour capitaliser les apprentissages. Structuré en trois phases (observation, expérimentation, partage), le projet mobilise des groupes adaptatifs (résident·e·s, relais terrains, co-résident·e·s, comité terrain) pour co-construire des communs (récits, outils, méthodes) et inspirer d’autres initiatives, tout en ancrant une démarche de design social réplicable et collaborative.

Avant de commencer cette tentative bibliographique, une précaution s’impose. Elle n’a rien d’exhaustif, elle ne prétend pas davantage résumer les auteurices qu’elle convoque. Elle ressemble plus à un billet d’humeur, ou à une fouille archéologique des auteurices que nous avons croisé·e·s sur notre route. Certaines de ces œuvres ont été lues en profondeur, d’autres sont restées à l’état de promesses ou de pistes à explorer. 

Quoi qu’il en soit, nous les approchons avec une immense humilité. D’abord parce que leurs pensées débordent largement les quelques mots que nous pourrions retenir ici. Haraway n’est pas réductible à sa speculative fabulation, Ricœur n’est pas seulement l’identité narrative, Lefebvre pas juste le droit à la ville. Chacun de ces noms ouvre un continent bien plus vaste que les fragments que nous sommes venus y chercher.

Cette exploration n’a pas pour objectif de construire un panorama théorique complet. Nous avons plutôt avancé comme on avance dans un paysage inconnu, en repérant des formes, des reliefs. Certain·e·s sont devenus des points de passage, des compagnons momentanés, parfois simplement parce qu’une idée, une phrase ou une question résonnait avec ce que nous tentions de toucher du doigt.

Cette bibliographie est donc moins une tentative de synthèse qu’un carnet de navigation. Des traces laissées par des penseureuses, des artistes et des chercheureuses dont les travaux nous ont aidé à interroger ce qu’est la narration et le récit. Elle est une carte griffonnée, un carnet rempli de repères, de pistes, de croisements, de questions entourées trois fois au crayon.

Le terrain était relativement meuble, et très vite il s’est dérobé. Où chercher quand on veut parler de récit ?

Nous avons commencé à essayer de suivre sa trace, mais il apparaissait partout. Dans les histoires que les personnes racontent sur elles-mêmes. Dans les mythes fondateurs des États, les récits migratoires, dans les institutions, les quartiers. Dans les mouvements sociaux, les photographies, les enquêtes. À une terrasse de café, au téléphone avec nos mères, dans les pratiques artistiques.

Le récit semble être une matière première de la vie collective, une sorte de fil invisible qui relie les expériences individuelles à quelque chose de plus grand. Nous passons notre temps à raconter des histoires, à les transformer, à nous y reconnaître ou à les contester.

Il fallait bien s’accrocher quelque part. Évidemment, c’est Paul Ricoeur qui y est passé le premier. Temps et récit. 1000 pages environ. Faute de temps, c’est la spécialiste Sophie-Jan Arrien que nous avons consultée.

“Comme le suggère la notion même d’identité narrative, cette constitution langagière de l’ipséité a plus précisément lieu chez Ricœur par le biais d’une mise en intrigue, d’un récit, d’une histoire. Non pas une histoire objective, mais l’histoire que chacun se raconte de sa propre vie : la vie personnelle se vit, se constitue et se transforme au fil des narrations qu’elle produit et de celles qu’elle intègre continuellement. (Car aux récits propres qui s’accumulent, se greffent également des récits transmis par la tradition ou la littérature, et qui restructurent en permanence l’ensemble de l’histoire personnelle.) Chez Ricœur, l’identité narrative n’est donc jamais ni parfaitement stable ni définitive — au point même qu’on est en droit de se demander à quoi tiennent exactement l’unité et l’identité du montage narratif qui en découle.”

Arrien, S.-J. (2007). Ipséité et passivité : le montage narratif du soi (Paul Ricoeur, Wilhelm Schapp et Antonin Artaud). Laval théologique et philosophique, 63(3), 445–458. https://doi.org/10.7202/018171ar 

Le récit n’est alors pas seulement une manière de raconter ce qui nous arrive. Il participe à la construction de ce que nous sommes, un « je » qui se transforme au fil des récits. Nous nous comprenons à travers les histoires que nous produisons sur nous-mêmes. Cette première découverte nous a ouvert une galerie entière : autofiction, récit de vie, identité narrative.

Ce chemin nous a mené à un autre. Si le récit est si important, alors qui a accès au droit de raconter ? Qui possède les mots ? Qui est entendu ? Qui est considéré comme crédible ?

À cette étape du chemin, nous repassons évidemment sur les traces de Bourdieu, qui nous mène entre autre à celles de la linguiste Maria Candea. Le français est à nous ! Petit manuel d’émancipation linguistique. La parole n’est pas répartie équitablement. Certaines voix circulent facilement, d’autres peinent à devenir intelligibles. On lutte sur le fond, sur la forme aussi.

« On pense souvent, à tort, que :
 Seuls les actes compteraient, pas les mots.
 Les mots auraient un sens neutre et stable.
 Langue et société seraient deux choses différentes, il serait absurde de projeter des implications sociales dans des mots.
 Mais souvent, on ne sait pas que :
 Le langage joue un rôle actif dans nos interactions. Beaucoup de choses peuvent se jouer dans le langage.
 Un langage stable et neutre n’existe pas. Les mots ont une histoire dont on ne peut pas aisément les séparer.
 Le langage peut être à la fois un reflet de nos représentations sociales et un instrument pour les changer. Les luttes ont souvent un aspect linguistique : se saisir des mots, c’est revendiquer non seulement un droit à la parole, mais une vision du monde. »

Maria CANDELA et Laélia VÉRON, Le français est à nous ! Petit manuel d’émancipation linguistique, La Découverte, 2019.

Notre piste relie récit et pouvoir. Les récits peuvent émanciper. Ils peuvent aussi enfermer, manipuler ou parler à la place de celleux qu’ils prétendent représenter. Ils peuvent rendre une expérience visible ou au contraire l’effacer.

« Le partage du sensible fait voir qui peut avoir part au commun en  fonction de ce qu’il fait et du lieu où il est. Avoir telle occupation  en tel type de lieu définit des compétences ou des incompétences au  commun. Cela définit le fait d’être ou non visible dans un espace  commun, doué d’une parole commune, etc. Il y a donc, à la base de la politique une « esthétique », à entendre en un sens kantien,  éventuellement revisité par Foucault : un découpage des temps et des  espaces, du visible et de l’invisible, de la parole et du bruit qui  définit à la fois le lieu et l’enjeu de la politique comme forme  d’expérience. La politique porte sur ce qu’on voit et ce qu’on peut en  dire, sur qui a la compétence pour voir et la qualité pour dire, sur les  propriétés des espaces et les possibles du temps. »

Jacques Rancières, Entretien La fabrique du sensible, Multitudes

Que se passe-t-il lorsqu’une personne ou un groupe est dépossédé de son histoire ? Et inversement, qu’est-ce qui se produit lorsque les personnes concernées reprennent la main sur la manière dont elles sont racontées ?

C’est peut-être là que nous touchons enfin à ce qui est le plus proche de nos Résidences Merveilleuses. Pas au récit en général, mais à la narration dans le champ social.

À partir de là, la carte commence à changer de forme, et le récit à ressembler plutôt à une pratique qu’à un objet littéraire. Où s’arrête-t-il ?

Michel de Certeau considère la marche comme un espace d’énonciation, Lefebvre que les « lieux parlent et racontent, comme un récit murmuré et un peu brouillé ». Les lieux racontent quelque chose. Le récit n’est plus seulement dans les mots, il est aussi dans les manières d’habiter.

« L’acte de marcher est au système urbain ce que l’énonciation (le speech act) est à la langue et aux énoncés proférés. Au niveau le plus élémentaire, il a en effet une triple fonction « énonciative »: c’est un procès d’appropriation du système topographique par le piéton (de même que le locuteur s’approprie et assume la langue) ; c’est une réalisation spatiale du lieu (de même que l’acte de parole est une réalisation sonore de la langue) ; enfin il implique des relations entre des positions différenciées, c’est-à-dire des « contrats » pragmatiques sous la forme de mouvements (de même que l’énonciation verbale est « allocution », « implante l’autre en face » du locuteur et met en jeu des contrats entre colocuteurs). » La marche semble donc trouver une première définition comme espace d’énonciation ».

Michel DE CERTEAU, L’Invention du quotidien, Gallimard, 1990

« Les maisons paysannes et les villages parlent et racontent, comme un récit murmuré et un peu brouillé, la vie de ceux qui les construisirent et les habitèrent. Tant ils en portent la marque. ».

Henri LEFEBVRE, La production de l’espace, Editions Anthropos, 1974 

Nous nous perdons en chemin.

Le Théâtre de l’opprimé, les Community Arts, les démarches participatives, le travail social, la médiation culturelle, la recherche-action, certaines pratiques artistiques ou territoriales. Toutes semblent confrontées à une question similaire quand elles essayent de créer des récits : comment faire émerger des récits qui ne soient pas seulement recueillis, mais véritablement portés par celleux qui vivent les situations ?

Nous arrivons à la fiction. Pas comme échappatoire au réel, mais comme une manière d’agir sur lui.

Haraway parle de fabulation spéculative. La fiction ne consiste pas seulement à inventer des mondes imaginaires, mais à faire advenir des mondes possibles, à rendre pensables d’autres formes d’existence. De son côté, Boal fait du théâtre un espace d’expérimentation où le spectateur devient spect-acteur, capable d’explorer d’autres manières d’agir face aux situations d’oppressions. Dans les deux cas, le récit n’est plus seulement une représentation du réel, il devient un outil pour l’éprouver, le déplacer, le transformer. Raconter pourrait ne pas consister uniquement à décrire le monde tel qu’il est, mais aussi à ouvrir des brèches vers ce qu’il pourrait devenir.

« In looping threads and relays of patterning, this sf practice is a model for worlding. Sf must also mean “so far,” opening up what is yet-to-come in protean time’s pasts, presents, and futures.» 

Donna Haraway - SF: Speculative Fabulation and String, 100 Notes, Nº033 

« Au fond le théâtre de l’ opprimé, c’est un théâtre qui a pour condition l’appropriation par le spectateur des moyens de production du théâtre; mais plus encore, il doit susciter chez le spectateur le combat pour l’appropriation des moyens de production de sa propre existence. C’est-à-dire qu’il débouche nécessairement sur l’action […] Le théâtre devient ainsi le lieu où on répète l’action future. Il n’est donc pas une manière d’interpréter le passé, mais de préparer l’avenir. »

A. Boal, « Le “Théâtre de l’opprimé” (Entretien entre Augusto Boal, Émile Copfermann, Patrick Sempéray et Pierre Razdac) », Critique communiste, n°28, 1979.

Une dernière zone de fouille semble traverser presque toutes les autres : celle de l’éthique. Car raconter transforme, photographier transforme, enquêter transforme, restituer transforme. Toute mise en récit implique une responsabilité. Une histoire confiée n’est jamais un matériau neutre. Une image n’est jamais un simple document.

« Dans quelles conditions peut-on produire des images des enquêté.e.s ? Comment peut-on utiliser ces images ? Leur diffusion doit-elle s’accompagner de précautions particulières ? Les enjeux éthiques et juridiques liés aux images sont présents de l’entrée sur le terrain jusqu’à la restitution des résultats. Dans ce domaine, les doutes demeurent nombreux sur les « bonnes » pratiques à suivre. »  

Burton-Jeangros, Claudine (éd.) (2017). L’éthique (en) pratique : la recherche en sciences sociales. Genève : Université de Genève (Sociograph - Sociological Research Studies, 34)

« La capacité de transmettre suppose une double vigilance : à la fois une vigilance sur les conditions socio-politiques de l’énonciation afin d’assurer la pluralité des prises de parole et des récits ; à la fois une vigilance sur les dispositions « méthodologiques » (qui relève aussi d’une « méthode politique ») retenues par le collectif afin de préserver une réelle disponibilité d’écoute, à savoir notre capacité à accueillir ce que l’expérience nous dit par son récit. »

Pascal NICOLAS-LE STRAT, La transmission des expériences collectives  https://www.pnls.fabriquesdesociologie.net/la-transmission-des-experiences-collectives/

À ce stade, il semble que nous cherchions plutôt ce que rend possible le récit, pas ce qu’il est. La manière dont il relie des expériences individuelles à des questions collectives. La manière dont il permet à des personnes de se reconnaître, de transmettre, de résister, d’imaginer ou d’agir.

Cette bibliographie est un vrai chantier de fouilles, chaque auteur·ice étant une balise, chaque concept une galerie à explorer, chaque discipline une piste ouverte.

Au fond de toutes ces explorations n’ont fait que renforcer nos questionnements, nourrir nos doutes, et nous ont mis sur une voie : c’est à tâtons, avec la plus grande délicatesse, beaucoup de précaution sur la posture que l’on ne peut qu’avancer lorsqu’on tente de mettre en récit des expériences collectives, des tentatives fragiles, des personnes parfois précarisées.

Ouvrages

Alexis ANNE-BRAUN et Laure BLANC-BENON (dir.), Textes clés de philosophie de la photographie. Techniques, fonctions, images, Vrin, 2025.

Florence AUBENAS, Le Quai de Ouistreham, Points, 2021.

Ariella AZOULAY, The Civil Contract of Photography, Zone Books, 2008. 

Pierre BAYARD, Comment parler des lieux où l’on n’a pas été ?, Les Éditions de Minuit, 2012.

Claire BISHOP, Artificial Hells. Participatory Art and the Politics of Spectatorship, Verso, 2012.

Augusto BOAL, Théâtre de l’opprimé, La Découverte, 1996.

Pierre BOURDIEU, Ce que parler veut dire. L’économie des échanges linguistiques, Fayard, 1982.

Judith BUTLER, Le Pouvoir des mots. Politique du performatif, éditions Amsterdam, 2004.

Maria CANDELA et Laélia VÉRON, Le français est à nous ! Petit manuel d’émancipation linguistique, La Découverte, 2019.

Nathalie CASEMAJOR, Cohabiter, imaginer les médiations culturelles au XXIᵉ siècle, Presses de l’Université Laval, 2025

Yves CITTON, Mythocratie. Storytelling et imaginaire de gauche, Amsterdam, 2010.

Gilles CLÉMENT, Manifeste du Tiers Paysage, Sens&Tonka, 2014.

Vincent COLONNA, L’Autofiction. Essai sur la fictionalisation de soi en littérature, EHESS, 1989.

Michel DE CERTEAU, L’Invention du quotidien. 1 : Arts de faire, Gallimard, 2002.

Philippe DESCOLA, Par-delà nature et culture, Gallimard, 2015.

Didier FASSIN, La Force de l’ordre. Une anthropologie de la police des quartiers, Points, 2015.

Marion FONTAINE et Laurent JEANPIERRE (dir.), Sciences sociales aux bords du récit, Éditions de l’EHESS, 2025.

Miranda FRICKER, Injustice épistémique, le pouvoir et l’éthique du savoir, Eliott éditions, 2026

Donna HARAWAY, Vivre avec le trouble, Les éditions des mondes à faire, 2020.

John HOLLOWAY, Changer le monde sans prendre le pouvoir, Syllepse Eds, 2008.

Leslie KERN, Ville féministe, notes de terrain, Éditions du Remue-Ménage, 2022.

Henri LEFEBVRE, Le Droit à la ville, Economica, 2009.

L.MATTHEY, S. GABERELL, E.COGATO LANZA, Matières narratives, concevoir la ville par le récit, MétisPresses, 2022.

Baptiste MORIZOT, Manières d’être vivant, Actes Sud, 2020.

Nicolas NOVA, Persistance du merveilleux, le petit peuple de nos machines, Premier Parallèle, 2024.

Thierry PAQUOT, Ivan Illich et La Société conviviale, Passager Clandestin, 2020.

Jacques RANCIÈRE, Le partage du sensible, esthétique et politique, La Fabrique, 2000.

Jacques RANCIÈRE, Politique de la littérature, Galilée, 2007.

Paul RICŒUR, Temps et récit, 1. L’intrigue et le récit historique, Seuil, 1991.

Paul RICŒUR, Soi-même comme un autre, Seuil, 1990.

Benjamin ROUX, L’art de conter nos expériences collectives, faire récit à l’heure du storytelling, Éditions du Commun, 2018.

Pierre SANSOT, Poétique de la ville, Payot, 2004.

Béatrice SCHADD (dir.), (In)hospitalités hospitalières, RMS Medecine et hygiene, 2023.

Arnaud SOMPAIRAC, Paysages de l’exposition, MetisPresses, 2025.

Susan SONTAG, On Photography, Farrar, Straus and Giroux, 1977.

Anna Lowenhaupt TSING, Le Champignon de la fin du monde. Sur la possibilité de vivre dans les ruines du capitalisme, La Découverte, 2017.

Françoise VERGÈS, Programme de désordre absolu, décoloniser le musée, La Fabrique, 2023..

Nepthys ZWER, Pour un spatio-féminisme, de l’espace à la carte, La découverte, 2024.

Ouvrage Collectif, En quête d’images, écritures sensibles en recherche-création, Les Presses du réel, 2024.

Ouvrage collectif Parlons prisons, Parlons prison, dedans et dehors contre l’enfermement, 2026.

Articles

Bert, C. (2013). Regard éthique sur le récit de vie. Les Politiques Sociales, 1-2(1), 102-107.

Gwenaël Boudjadi. Approcher le vif du sujet par sa parole biographique : Nodosité biographique, herméneutique itinérante, éthique du vague et clinique narrative. Education. Université de Lyon, 2021. Français.

Vincent Colonna. L’autofiction, essai sur la fictionalisation de soi en littérature. Linguistique. Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales (EHESS), 1989. Français.

Pascal NICOLAS-LE STRAT, La transmission des expériences collectives, mis en ligne le 18 septembre 2014.

« Parler pour les autres », Appel à contribution, Calenda, Publié le jeudi 01 février 2024,

Loïc Riom, Michael Meyer, Cornelia Hummel. Une “éthique visuelle” pour les usages de l’image dans l’enquête en sciences sociales. Claudine Burton-Jeangros. L’éthique (en) pratique : la recherche en sciences sociales, 24, 2017, Sociograph, 978-2-940386-43-7. ⟨hal-03218978⟩

Ousmane Kouyate. La construction de la figure du réfugié par des récits migratoires : Une fabrique de vies errantes. Sociologie. Université Grenoble Alpes [2020-..], 2024. Français. ⟨NNT : 2024GRALH031⟩. ⟨tel-05004690⟩

Leroy, D. (2021). Transformations intimes et écritures de soi : auteurisations de femmes migrantes en France. Nouvelles pratiques sociales, 32(2), 130–154.

L. Aufrère, J. Dresler, Une stratégie foncière pour les droits culturels ? , Observatoire des Tiers-Lieux, 2024.

L. Fontaine, B. Thomasset, Vivifier le patrimoine par la culture vivante, Observatoire des Tiers-Lieux, 2024.

P. Nicolas-le-Strat, L. Staritzky, Pour des tiers-lieux en recherche-action permanente », Observatoire des Tiers-Lieux, 2024. 

Magazine 

Ecole supérieure d’art et de design Saint-Etienne, « Se permettre l’écriture chez les designer·euse·s, artistes, chercheur·euse·s», Azimuts, no 56.

Fusées de détresse, L’Âge de la Tortue.

L’art peut-il être utile au social ?  L’observatoire, no 70

Podcasts

APRÈS Genève, Communs, le podcast d’APRÈS.

ARTE Radio, Malheur niveau 2

ARTE Radio, Un podcast à soi, épisode « Migrantes et combattantes ».

France Culture, Le retour du récit.

France Culture, série Didier Fassin : Panser la vie.

France Inter, Une journée particulière, épisode consacré à Didier Fassin.

LMI MOVIDA, Échos migratoires. Le podcast qui explore les mobilités intra-africaines.

La Taupinière, Récits de vie, récits de ville.

Radio Parleur, Horizon Migration.

Radio Parleur, Penser les luttes.

InfoMigrants, Voix d’Exils.

Vidéos

BACQUÉ, Marie-Hélène, Conférence (captation vidéo), Dislocación.

YouTube, conférence de Donna Haraway : Story Telling for Earthly Survival.

La Cour a déjà vécu plusieurs vies.

Elle a changé plusieurs fois de visage. Squat puis hôtel. Aujourd’hui c’est un hébergement d’urgence. Comme si ses murs avaient toujours eu le goût d’accueillir celles et ceux qui cherchent un endroit où s’arrêter un instant.

Quand on pousse sa porte, on sent que beaucoup d’histoires s’y sont déjà croisées. Certaines personnes n’ont fait qu’y passer. D’autres y ont laissé une trace.

Celles qui arrivent aujourd’hui ont parcouru un long chemin, souvent éreintant. Il leur en reste quelques sacs, des papiers froissés, des démarches qui n’en finissent plus, et un immense besoin de reprendre leur souffle.

Elles resteront ici deux mois. C’est peu, et pourtant, c’est souvent pour elles la première fois depuis longtemps que le temps cesse de se compter en nuits.

Le provisoire a mauvaise réputation, fragile, synonyme d’une attente qui peut n’aboutir à rien, comme si l’on ne pouvait pas vraiment habiter un lieu quand on connaît déjà la date de son départ. 

À La Cour pourtant, nous avons découvert l’inverse.

Des équipes qui dressent la table comme si les convives allaient rester, qui écoutent chaque histoire comme si elle était unique, qui se souviennent des habitudes de chacun, des préférences, de tous ces petits détails qui disent je te vois.

Ici, le provisoire mérite autant de soin que le permanent, et l’urgence n’est jamais une raison pour bâcler l’accueil. Se sentir chez soi, même pour deux mois, parce que quelqu’un décide que notre présence vaut le temps qu’on lui accorde.

Ces deux mois, c’est bien davantage qu’un simple passage. La Cour accueille des tempêtes. Pas celles qui grondent au-dessus des toits, celles qui arrivent lorsque la recherche d’un logement devient un parcours d’obstacles, quand les soins arrivent trop tard, quand les liens familiaux, administratifs ou professionnels se défont les uns après les autres, quand les fragilités s’accumulent jusqu’à en perdre l’équilibre.

Les équipes s’occupent des conséquences qui se jouent bien au-delà d’elles. Des urgences que les autres institutions ont parfois laissées de côté, de démarches administratives lancées depuis des mois et restées sans réponse. Elles accueillent les récits interrompus, les nuits dehors, les portes qui se sont refermées les unes après les autres, les colères qui arrivent comme des orages d’été.

C’est tout cela qui entre à La Cour.

À force de regarder les équipes travailler, nous avons compris que leur métier ne consistait pas seulement à accueillir, mais qu’il consistait aussi à tenir.

Tenir le collectif, tenir le cadre, tenir parfois sous une pluie ininterrompue de demandes, de colères, de négociations, d’inquiétudes. Et accepter d’être interrompu sans cesse. De recommencer une conversation là où elle s’était arrêtée. D’accueillir la personne suivante avec la même disponibilité que la précédente.

À La Cour, les règles et les limites tentent de protéger. Elles rappellent aussi qu’on ne peut pas tout porter, ni tout réparer. Et pourtant, la vie déborde sans cesse. Alors les équipes cherchent, elles ajustent et recommencent. Elles inventent des détours quand c’est possible, tiennent bon quand il le faut, apprennent à dire non sans jamais retirer sa dignité à la personne qui leur fait face.

C’est un travail d’équilibriste. Les limites servent de repères, mais elles se déplacent au contact des histoires, des urgences et des désespoirs qui franchissent le seuil de La Cour.

Ce sont les équipes qui encaissent ces désespoirs de plein fouet, et pourtant, elles tiennent, elles reviennent le lendemain. Avec la même patience, le même humour, la même attention. La même capacité, malgré tout, à regarder la personne avant de regarder le problème. À rappeler, par mille gestes minuscules, que la personne accueillie n’est pas seulement une urgence, un dossier ou une situation administrative, mais une personne avec une histoire, un prénom, des habitudes, une place à trouver, toutes choses que la rue a parfois emportées une à une.

Personne ne pourrait faire face à cela seul, alors le soin circule aussi entre les équipes.

On débriefe après une journée difficile. On partage les doutes autant que les réussites, on rit beaucoup, on se raconte les situations qui ont secoué. On se passe le relais pour se redonner un peu d’élan.

Et au milieu de tout ce provisoire surgissent parfois des recettes de plats réconfortants que l’on s’échange dans la cuisine, des pauses cigarettes où l’on refait le monde, des éclats de rire qui traversent le couloir, des liens qui se nouent entre des personnes qui quelques jours plus tôt ne se connaissaient pas.

Construire un château de sable en sachant que la marée viendra probablement demande une générosité peu commune. Les équipes travaillent pour des fruits qu’elles ne cueilleront peut-être jamais, elles accompagnent des départs dont elles ne verront pas toujours la destination finale, elles sèment sans savoir ce qui poussera ailleurs.

Pourtant, elles construisent avec le même soin, comme si chaque personne allait rester. Et, jour après jour, elles recommencent.

À La Cour, nous avons appris que certaines choses n’ont pas besoin de durer longtemps pour laisser une trace. Il suffit parfois que quelqu’un vous regarde assez longtemps pour vous rappeler que vous existez encore.

Les Résidences Merveilleuses sont un dispositif visant à explorer l’hospitalité et le prendre soin sur trois terrains (HUG, EPI, hébergement d’urgence du CausE), en s’appuyant sur cinq principes : immersion dans les réalités quotidiennes, collectif engagé pour des réponses partagées, création d’expériences collaboratives, émergence des défis priorisés par les acteur·rice·s, et documentation pour capitaliser les apprentissages. Structuré en trois phases (observation, expérimentation, partage), le projet mobilise des groupes adaptatifs (résident·e·s, relais terrains, co-résident·e·s, comité terrain) pour co-construire des communs (récits, outils, méthodes) et inspirer d’autres initiatives, tout en ancrant une démarche de design social réplicable et collaborative.

La Cour du CausE est un hébergement d’accueil d’urgence pour les personnes en situation de sans-abrisme à Genève. Il propose un cadre chaleureux de vie en collectif avec un accompagnement centré sur la personne, la stabilisation et la réinsertion.

« Le but des communs, c’est de se mettre ensemble pour penser l’avenir, sans oublier ce qui a déjà été fait. »

Valérie Spagna est directrice de la fondation Carrefour-Rue & Coulou, dont l’objet est de proposer des réponses concrètes et adaptées aux besoins des personnes vivant dans la rue, mal logées ou démunies, en leur offrant hébergement, nourriture, hygiène, accès aux soins, activités et loisirs. En 2024, nous cheminions ensemble à Bruxelles lors d’un voyage exploratoire sur les lieux à impact social. Aujourd’hui, nous continuons de construire ensemble le futur des communs en Suisse Romande.

Elsa
Bonjour Valérie, je suis très heureuse d’échanger avec toi aujourd’hui pour discuter d’hospitalité, de lieux, et de prendre soin à Genève. Pour commencer, peux tu te présenter

Valérie
J’ai un parcours très ancré dans le travail social à Genève. J’ai terminé l’école sociale en 2004, puis je me suis rapidement orientée vers des structures d’accueil, de jour comme de nuit. J’ai ainsi acquis une connaissance terrain des questions de précarité et de sans-abrisme. L’accueil a toujours été au cœur de mon travail, que ce soit à l’association Bateau Genève, au Club social Rive droite (anciennement “Chez Bouby”), ou encore à la Ville de Genève, où j’ai été responsable des hébergements d’urgence. Dans ces lieux, souvent peu adaptés, nous cherchions avec mes collègues à rendre l’accueil le plus dignifiant possible, pour que les personnes puissent se restaurer, physiquement et psychiquement, même si leur séjour était temporaire.
Ensuite, j’ai travaillé dix ans au service social de la Ville de Genève, puis j’ai rejoint l’Armée du Salut. Pendant huit ans, j’y ai dirigé l’hébergement d’urgence, d’abord au chemin Galiffe, puis dans le cadre du projet de reconstruction du Passage, un nouvel hébergement H24 accueillant aujourd’hui 60 personnes sans abri. Ce projet a marqué un tournant : à Genève, l’hébergement d’urgence était traditionnellement nocturne (accueil de 20h à 8h). Le Passage a introduit une approche innovante, avec un accueil continu, 24h sur 24. Cette évolution a ensuite inspiré d’autres acteurs associatifs.
Depuis le 1er novembre 2024, je dirige la Fondation Carrefour Rue et Coulou, une institution genevoise historique, fondée par Noël Constant, pionnier du travail social de rue. La Fondation couvre un large spectre : besoins fondamentaux (hygiène, soins, alimentation), hébergement, mais aussi accès à la culture, aux activités de loisirs, et à la vie sociale.

L’idée est de ne pas se limiter aux besoins vitaux, mais de permettre aux personnes de retrouver une place dans la société, de s’exprimer, de participer.

Noël Constant a toujours veillé à créer des dispositifs adaptés aux besoins réels des personnes, en s’inspirant de leur parole et de leur expérience. La Coulou, par exemple, est le premier hébergement d’urgence de la Fondation, né en 1986 dans l’urgence, et qui fête ses 40 ans cette année.
Mon parcours m’a aussi permis de me former, notamment via un DU sur le logement d’abord à Lyon, ce qui m’a ouvert les yeux sur les approches comme le Housing First. J’ai également eu l’opportunité de voyager en Finlande, aux Pays-Bas, en France Paris, Lyon, Lille) pour découvrir des projets innovants en faveur des personnes précaires ou sans abri, et m’en inspirer pour Genève, en les adaptant au contexte local. Genève est un canton riche, avec des organisations internationales, mais aussi une précarité sociale très visible. Ce contraste me frappe : comment, dans une ville aussi aisée, des personnes peuvent-elles vivre dans une extrême précarité ?
C’est une question qui me passionne. Aujourd’hui, avec mon équipe et l’histoire de la Fondation, nous cherchons à pérenniser ce qui existe et à faire évoluer nos prestations pour répondre aux besoins actuels.

Elsa
Merci, Valérie. Pour rebondir sur ce que tu disais à propos de l’inspiration venue d’ailleurs : est-ce que tu pourrais nous en dire plus ? Est-ce que tu peux aussi nous parler des éléments qui t’ont particulièrement marquée à Bruxelles, où tu as participé à un voyage exploratoire (lien) organisé par les Fantastiques Communs?

Valérie
Bruxelles m’a vraiment interpellée. En visitant certains lieux, je me suis dit : “Mais nous, à Genève, on a déjà connu ça !” Je pense notamment à la période des squats, comme le site d’Artamis, un lieu occupé par des associations, des artistes, des lieux culturels, mais aussi des personnes en situation de précarité ou de sans- abrisme. Ces espaces permettaient à des gens de se poser, de trouver une place, de participer à la vie collective. Aujourd’hui, la plupart de ces squats ont fermé. Il reste la Galerie ou le squat de la Tortue à Malagnou, mais cette vie alternative a largement disparu. Les personnes sans abri se tournent désormais vers les hébergements d’urgence.
À Bruxelles, j’ai découvert des lieux où cohabitaient activités culturelles, hébergement, petits jobs, et une vraie dimension collective. J’ai pensé : “Comment pourrait-on recréer ça à Genève ?” À la Fondation Carrefour Rue, j’ai retrouvé cette philosophie. Par exemple, à la Villa Bollacre, notre siège, il y a des bureaux administratifs, mais aussi un pôle culturel avec une radio, un journal La Feuille de Trèfle), des scènes ouvertes Le Code Barre), et même un intendant qui habite sur place et s’occupe du jardin. C’est un lieu vivant, où circulent des bénéficiaires, des bénévoles, des artistes… Chacun y trouve sa place. La Fondation gère aussi des arcades solidaires, comme une friperie ou une jouetterie dans le quartier des Grottes, tenues par des bénévoles et des personnes en réinsertion. Ces lieux permettent aux gens de se sentir utiles, considérés, et de retrouver un sens à leur existence. C’est fondamental, surtout dans une société aussi individualiste que la nôtre.
Avec le Covid, beaucoup de ces dynamiques se sont refermées. Les associations ont dû adapter leur accueil, et certaines activités ont disparu. Aujourd’hui, il est crucial de redéployer des dispositifs ouverts, où les gens peuvent se poser, trouver une écoute, participer. À Genève, ces lieux se font rares. Pourtant, c’est essentiel pour lutter contre l’isolement et la souffrance psychique, qui touchent de plus en plus de personnes. Nous avons une responsabilité, en tant qu’acteurs associatifs, de ne pas oublier ces publics.

Elsa
Tu parles de la notion de tiers-lieu, qui est très en vogue en France. Est-ce que ce concept pourrait s’appliquer à Genève ? Ou est-ce qu’il faudrait plutôt inventer un autre terme, plus adapté au contexte local ?

Valérie
Je ne suis pas sûre que le terme tiers-lieu soit la solution. À Genève, il y a toujours eu des lieux ouverts, d’accueil libre, où les gens pouvaient s’approprier l’espace. Le problème, c’est que ces lieux se sont raréfiés, surtout après le Covid. Aujourd’hui, il faudrait les multiplier, dans chaque quartier, et les rendre accessibles à tous, sans distinction. Les tiers-lieux dont on parle souvent sont parfois réservés à une élite – des universitaires, des professionnels… Or, il faut des espaces où chacun se sente bien, sans jugement, sans pression.
À Genève, il y a des initiatives, comme le Pavillon Sicli ou les Espaces de Quartier de la Ville, mais ils ne vivent pas toujours aussi bien qu’on le souhaiterait. L’enjeu, c’est de créer des lieux où l’on peut se poser, discuter, participer, sans avoir à répondre à des attentes précises. Et surtout, il faut former les travailleurs sociaux à cette notion d’accueil libre : aller vers les gens, prendre le temps de les écouter, gérer des situations parfois complexes.

L’accueil, ce n’est pas juste ouvrir une porte. C’est prendre le temps, écouter, quel que soit le parcours de la personne.

Aujourd’hui, avec la montée des souffrances psychiques, nous devons aussi nous outiller pour accueillir ces publics, en collaboration avec des professionnels de la santé mentale.

Elsa
Et justement, en parlant de participation, comment faire pour inclure les personnes concernées – celles qui vivent la précarité au quotidien – dans la réflexion et la construction de ces lieux ?

Valérie
C’est une question difficile. Les Fantastiques Communs, par exemple, sont un groupe de personnes qui vont bien, qui ont un emploi, une dynamique collective. Mais comment faire pour embarquer ceux qui sont en situation de précarité ? À la Fondation Carrefour Rue, les gens viennent pour nos services d’accueil, mais dans les processus de réflexion ou de création de nouveaux projets, c’est plus compliqué. À Genève, je n’ai pas encore trouvé de modèle associatif qui arrive à intégrer pleinement les personnes concernées dans ces démarches. Pourtant, c’est essentiel. Les publics ont changé, les besoins aussi. Il faudrait que les personnes concernées puissent apporter leur pierre à l’édifice, contribuer à l’avenir. Mais aujourd’hui, c’est souvent une élite qui réfléchit à ces questions.
Prenons l’exemple de la Coulou : c’est un hébergement autogéré, où 16 personnes vivent en collectivité, avec un minimum d’encadrement. Ce modèle fonctionne depuis 40 ans. Pourquoi ne pas s’en inspirer pour créer d’autres structures ? Au lieu de développer des hébergements d’urgence de 70 places, où les séjours sont limités dans le temps, on pourrait imaginer des petites structures où les gens pourraient s’impliquer, rebondir. En France, la pair-aidance (l’intervention de pairs aidants) est beaucoup plus développée, notamment dans le domaine de la santé mentale ou de l’hébergement. À Genève, c’est encore marginal. Pourtant, intégrer des personnes ayant vécu la rue dans les équipes de travailleurs sociaux, valoriser leur savoir expérientiel, ce serait une vraie richesse. Mais cela demande une ouverture d’esprit : accepter que des collègues n’aient pas de formation académique, mais une expérience de vie précieuse.

Elsa
Les Fantastiques Communs travaillent sur la notion de commun. Est-ce que cela pourrait être une piste pour repenser l’hospitalité dans la ville, au-delà des lieux ?

Valérie
Oui, je pense que c’est une très bonne approche. Le but des communs, c’est de se mettre ensemble pour penser l’avenir, sans oublier ce qui a déjà été fait. À Genève, il y a une longue histoire associative, avec des modèles qui ont fait leurs preuves. Il ne s’agit pas de réinventer la roue, mais de s’en inspirer, de les adapter aux réalités d’aujourd’hui. Les publics ont changé, les besoins aussi. Les jeunes, par exemple, sont peut-être moins collectifs qu’avant. Il faut redonner du sens au faire ensemble, à la participation. Avec les Fantastiques Communs, on a la chance de pouvoir réfléchir à ces questions, mais il faut veiller à ne pas exclure les personnes concernées. Comment les inclure dans ces processus ? C’est un défi. À la Fondation, nous essayons de développer des activités où chacun peut trouver sa place : ateliers d’art, radio, journal… Mais il reste du travail pour que ces dynamiques soient vraiment inclusives. Il faut que les personnes concernées se sentent légitimes, qu’elles aient envie de contribuer. Et pour cela, il faut leur donner les moyens, le temps, et surtout, ne pas les juger.

Nous sommes arrivées avec nos habitudes.

Celles qui nous aiguillent à trouver du sens dans les mots, qui nous poussent à vouloir comprendre rapidement ce qui se passe autour de nous. Celles qui nous font croire que regarder suffit pour voir.

Aux EPI, il a fallu ralentir. 
Revenir.
Observer.

Accepter de ne pas comprendre tout de suite.

Certaines situations nous ont d’abord déconcertées. Des cris qui surgissent sans prévenir. Des mouvements saccadés, des gestes répétés encore et encore. Des silences aussi.

En observant les éducateur·rices au travail, nous avons compris qu’il allait falloir apprendre à lire à nouveau. 

Lire une distance qu’on réduit ou qu’on augmente.

Lire une tension qui monte, une énergie qui déborde.

Lire ce qui se raconte quand les mots ne sont pas au premier plan.

Petit à petit, les cartes se sont rebattues.

Les cris nous ont moins surpris. Nous avons appris qu’ils n’étaient pas toujours le signe d’une souffrance ou d’un danger. Qu’ils pouvaient aussi être une grande joie, une frustration, une excitation, une émotion qui cherche simplement un passage pour exister.

Nous avons appris qu’ici, les émotions empruntent parfois des chemins plus directs. Elles arrivent sans détour, sans masque, sans filtre.

Et cela demande une attention particulière, une présence, une patience immense.

Car lorsque les émotions débordent, il faut bien trouver comment les accueillir.

C’est peut-être ce qui nous a le plus marquées. Cette capacité des équipes à s’ajuster continuellement. 

À changer un rythme. 

À modifier une approche. 

À proposer un détour. 

Comme si chaque journée consistait à accorder un instrument qui ne sonne jamais tout à fait de la même manière d’un jour à l’autre. Un travail minutieux, presque artisanal. Ici, personne ne semble appliquer une partition toute faite :  on écoute, on ajuste.

Les équipes du jour prennent le relais des équipes de nuit. Chacune récupère quelque chose du mouvement précédent. Une histoire, une énergie, un équilibre fragile parfois.

L’accordage ne s’arrête jamais vraiment. On cherche toujours comment mieux habiter, comment révéler le meilleur de ce qu’il y a en chacun de nous, comment continuer à grandir ensemble.

Au fil des semaines, nous avons compris que le soin ne consistait pas seulement à accompagner des personnes. 

Il consistait aussi à donner des formes habitables à ce qui déborde.

À créer des repères.

À rendre certaines situations un peu plus vivables.

À permettre à chacun de trouver sa place dans un monde qui n’est pas toujours réglé sur le même tempo.

Nous étions venues pour observer. Nous avons appris. 

À ralentir, à regarder autrement, à accepter de ne pas tout comprendre immédiatement. À lire les gestes, les rythmes et les présences, à se faire à ce nouveau langage.

Les EPI nous ont appris que comprendre n’est pas toujours l’objectif. Que parfois, il s’agit d’abord d’être présent, d’écouter, de chercher ensemble une manière de se rencontrer, et de reconnaitre notre humanité commune, même lorsque celle-ci s’exprime dans une langue qui n’est pas la nôtre.

Les Résidences Merveilleuses sont un dispositif visant à explorer l’hospitalité et le prendre soin sur trois terrains (HUG, EPI, hébergement d’urgence du CausE), en s’appuyant sur cinq principes : immersion dans les réalités quotidiennes, collectif engagé pour des réponses partagées, création d’expériences collaboratives, émergence des défis priorisés par les acteur·rice·s, et documentation pour capitaliser les apprentissages. Structuré en trois phases (observation, expérimentation, partage), le projet mobilise des groupes adaptatifs (résident·e·s, relais terrains, co-résident·e·s, comité terrain) pour co-construire des communs (récits, outils, méthodes) et inspirer d’autres initiatives, tout en ancrant une démarche de design social réplicable et collaborative.

Les EPI de Thônex I et II sont dédiés à l’accompagnement individualisé des personnes en situation de handicap et à l’insertion sociale et professionnelle. Leur mission s’inscrit dans une dynamique d’autodétermination, favorisant l’autonomie avec des prestations adaptées à chacun·e.

Nous sommes entrées pour la première fois dans cette grande maison aux fenêtres bleues une matinée de décembre.

Nous y sommes restées des semaines. D’abord attablées discrètement aux tables de la cafétéria, nous cherchions quel chemin emprunter pour faire connaissance avec ce lieu. Alors on s’est tapies au creux de son hall et on a observé sagement.

Comment la lumière y pénètre ?
Qui y vient ?
Qui en sort ?
Comment se présente-t-on à elle ?

Nous avons tendu l’oreille.
Aux conversations, aux mots qu’on échange autour d’un café, à tout ce qui se manifeste à bas bruit.

Et puis, gentiment, la Maison nous a attrapées par la main.

Elle nous a fait arpenter ses couloirs, nous a accueillies derrière ses secrétariats, dans ses salles d’attente, elle nous a indiqué ses portes fermées.

Nous avons petit à petit adopté ses rythmes, ses habitudes, ses détours.

Au fil des cafés partagés et des parties d’Uno, elle nous a livré sa première leçon :
le soin ne tient pas seulement à des protocoles, mais à une manière d’essayer, continuellement, de faire autrement. De créer de la place, de jeter des ponts entre
les pratiques, de dresser la table pour de nouvelles invitées.

La Maison nous a appris qu’accueillir ne signifiait pas simplement ouvrir des portes, mais que c’était surtout une manière de ne pas avoir peur de ce qui vient du dehors. Parce qu’accepter de la visite, c’est accepter que le mouvement donne vie, que le dehors transforme un peu le dedans.

La Maison a mis sur notre chemin des soignantes et des soignants, qui se retrouvent autour d’un café avant de repartir soutenir d’autres vies que les leurs. Des secrétaires qui accueillent et rassurent, autant qu’elles orientent. Des enfants qui courent, qui gribouillent ou qui s’impatientent. Des ados qui cherchent un coin où disparaître, ou un endroit où se relier à nouveau. Des parents fatigués, ou emplis d’espoir.

Cette grande Maison accueille tant d’émotions. Petit à petit, elle nous a également livré les siennes. Ses joies, ses succès, ses grands chagrins, ses tentatives ratées - celles qui prouvent justement qu’elle essaie.

Nous ne sommes pas venues ici pour produire un diagnostic surplombant, mais pour écouter ce que cette Maison essaye déjà de fabriquer : des passages plutôt que des barrières, des respirations plutôt que des procédures, un refuge en attendant que passe  la tempête.

Chaque jour cette Maison accueille des personnes qui viennent chercher quelque chose : un rythme, un équilibre, de la confiance, du sens, des conseils, un peu de force pour mieux redémarrer.

Alors on a essayé, sans brusquer, de se glisser dans ses mouvements.
De voir là où ça circule bien, là où ça coince un peu aussi.
Là où l’on se rencontre sans que ce soit prévu.
Là où certains espaces attendent encore qu’on ose les habiter pleinement.

On a avancé doucement. En laissant des carnets sur ses tables, en écoutant ses récits, en observant ses gestes qui rendent un lieu plus habitable, en y montant une cabane avec du scotch et du tissu.

Aujourd’hui, on vous convie à imaginer avec nous, parce qu’on ne prétendra jamais savoir mieux que la Maison ce dont elle a besoin. On a besoin de vous pour savoir comment on peut continuer ses élans, imaginer comment certains seuils pourraient être plus doux à franchir, comment certains espaces pourraient devenir plus appropriables et vivants, comment certains liens pourraient continuer à circuler, entre les étages, les équipes, le dedans, le dehors.

Les propositions qui suivent sont nées de là, de ce que la Maison a bien voulu nous livrer.

On a écouté du mieux qu’on pouvait.

Merci de nous avoir laissé tendre l’oreille.
Merci pour la confiance.
Merci d’essayer, chaque jour, de faire du soin une manière de rester humain ensemble.

Les Résidences Merveilleuses sont un dispositif visant à explorer l’hospitalité et le prendre soin sur trois terrains (HUG, EPI, hébergement d’urgence du CausE), en s’appuyant sur cinq principes : immersion dans les réalités quotidiennes, collectif engagé pour des réponses partagées, création d’expériences collaboratives, émergence des défis priorisés par les acteur·rice·s, et documentation pour capitaliser les apprentissages. Structuré en trois phases (observation, expérimentation, partage), le projet mobilise des groupes adaptatifs (résident·e·s, relais terrains, co-résident·e·s, comité terrain) pour co-construire des communs (récits, outils, méthodes) et inspirer d’autres initiatives, tout en ancrant une démarche de design social réplicable et collaborative.

La Maison de l’enfance et de l’adolescence des HUG (MEA) est un lieu de soins pour les enfants et les jeunes, d’enseignement et de recherche qui se distingue par sa dimension ouverte sur la cité à travers la mission de la fondation Convergences.

Comment démarrer une conversation collective sur le sujet du prendre-soin et de l’hospitalité ?

Comment faire résonner les pensées individuelles sur cette thématique si large, si riche, autrement que de son propre point de vue ? Nous nous sommes posées ces questions pour lancer les ateliers des résidences merveilleuses : des ateliers d’observations sur le site de Thônex et des ateliers de restitution de notre phase d’observation à la MEA.  L’enjeu dans les deux cas, était de faire connaissance, autrement  : faire connaissance en se livrant, un tout petit peu, sur ce que le prendre soin et l’hospitalité veut dire pour soi. Chacun.e.x  recevait une question, et après quelques secondes de réflexion se lançait dans le partage de sa réponse.

Voici quelques pépites que nous vous partageons:

« Si le prendre soin était un mot, ce serait l’empathie, l’écoute, la bienveillance »

« Si le prendre soin était un geste  alors ce serait le SOURIRE » (pour la grande majorité), l’accueil chaleureux ou une main tendue»

« Si le prendre soin était un plat : la blanquette de veau de ma maman, le papet vaudois »

« Si le prendre soin était un livre, ce serait le livre de la jungle »

« Si l’hospitalité était une ville, ce serait Pontevedra en Galice où tout est piéton”

 Cet exercice anodin, ce brise-glace avec intention, nous a en fait appris des choses sur chaque personne présente et sur chaque lieu de résidence.
Qu’est ce que LE geste du prendre soin pour un éducateur, pour une secrétaire, pour un ASE, pour un médecin ?
Et pour vous ?

Les Résidences Merveilleuses sont un dispositif visant à explorer l’hospitalité et le prendre soin sur trois terrains (HUG, EPI, hébergement d’urgence du CausE), en s’appuyant sur cinq principes : immersion dans les réalités quotidiennes, collectif engagé pour des réponses partagées, création d’expériences collaboratives, émergence des défis priorisés par les acteur·rice·s, et documentation pour capitaliser les apprentissages. Structuré en trois phases (observation, expérimentation, partage), le projet mobilise des groupes adaptatifs (résident·e·s, relais terrains, co-résident·e·s, comité terrain) pour co-construire des communs (récits, outils, méthodes) et inspirer d’autres initiatives, tout en ancrant une démarche de design social réplicable et collaborative.

« En montagne, une trace n’est pas un chemin, c’est une invitation à aller plus loin. »
 Lionel Terray (alpiniste français)
 

En accompagnant des porteurs de projets, nous avons réalisé que nous posions souvent un certain nombre de questions systématiques pour mieux comprendre : le pourquoi, le pour qui , le comment, les acteurs autour, le avec qui ….
 Nous nous sommes aussi rendu compte, en interrogeant des porteurs de projets ou des structures sociales (incubateurs, association ou fondation) que le fonctionnement en mode projet n’était pas toujours simple à structurer, à mettre en place, à faire vivre au quotidien.

 Alors nous avons réfléchi à une approche, permettant d’aider la structuration, la mise en place, la priorisation et l’analyse d’un projet, à toutes les étapes de sa vie. C’est ainsi qu’est née Traces :  une méthode d’analyse systémique pour accompagner les projets à impact.

Financée par la Fondation FIDES, cette approche est utilisable par tout.e.s : structure à but social (directions et équipes opérationnelles) ainsi que par les porteurs de projet (en organisation ou indépendants)
 
 TRACES propose un cadre basé sur :
Le questionnement comme point de départ
L’itération : hypothèses → tests → ajustements
L’adaptation : chaque projet est unique, avec ses objectifs, son territoire et son équipe.

Pour en savoir plus et pour télécharger le kit accessible en open source sous licence CC-by-SA : lesfantastiquescommuns.cc/traces
 

Les concierges, qu’il s’agisse de concierges d’immeubles “traditionnels”, de concierges sociaux, dont le rôle est spécifiquement de faciliter le quotidien, ou de concierges qui interviennent dans des bâtiments professionnels, occupent une place particulière. 

Par leur position, les concierges jouent un rôle clé dans l’accueil, et dans le lien entre les habitant.e.s, les usager.e.s, et les activités.

C’est cette dimension humaine, sociale et relationnelle de la conciergerie qui nous intéresse ici, en visant à faciliter le quotidien des habitants, à renforcer le lien social et à améliorer la qualité de vie dans les lieux d’habitation ou de travail.

Le document qui suit rassemble différents extraits et citations sur le sujet, qui proviennent de projets de terrain, de témoignages, et de la littérature, qui permettent de penser la conciergerie comme un facilitateur du bien habiter ensemble.

Bonne lecture !

Pour activer et donner vie à ces résidences merveilleuses, nous nous sommes réunis, et avons construit une équipe. Dès le départ, nous avons souhaité qu’une personne prenne à bras le corps la question du récit. Que ne soient pas seulement mobilisées des compétences issues des sciences et du design social, de la recherche-action, mais que la narration soit aussi pleinement intégré à notre méthode, dans une complémentarité des regards. La narration a ce pouvoir de rendre visible ce qui ne l’est pas toujours. Il nous semble important de pouvoir raconter autrement le dicible et l’indicible, et d’assumer tout à la fois : notre point de vue situé, tout autant que l’importance d’outiller toutes les parties prenantes de ces résidences pour qu’elles aussi puissent raconter. 


 
Mais alors, c’est quoi raconter?

C’est quoi être chargée de narration ?

Qu’est-ce qui fait que je ne fais pas de la communication ?

Pourquoi le storytelling est dans toutes les bouches ?

Pourquoi les marques racontent des histoires ?

Pourquoi les politiques racontent des histoires ?

Pourquoi les ONG racontent des histoires ?

Pourquoi les villes racontent des histoires ?

Pourquoi les entreprises racontent des histoires ?

Est-ce que raconter est devenu une technique ?

Une injonction ?

Un marché ?

Raconter, ça veut dire quoi exactement ?

Qu’est-ce qu’on veut faire en racontant ?

On cherche à convaincre ?

À rendre visible ?

À transmettre ?

À réparer quelque chose ?

À créer de la rencontre ?

Tout ça en même temps ?

Comment raconter le social autrement que par les chiffres alors ?

C’est quoi le social ?

Comment raconter sans réduire ?

Comment raconter sans enjoliver ?

Sans simplifier ?

Sans dramatiser ?

Sans exotiser ?

Est-ce qu’on peut vraiment raconter la vie d’une autre personne ?

Qu’est-ce qu’on laisse hors champ ?

Qui décide de ce qui est important ?

Pourquoi certaines histoires circulent partout et d’autres jamais ?

Qu’est-ce qu’un récit juste ?

Est-ce qu’on raconte des gens ou des relations ?

Des individus ou des systèmes ?

Des trajectoires ou des conditions ?

Des réussites ou des luttes ?

Comment raconter ce qui relie ?

Ce qui est discret ?

Lent ?

Collectif ?

Contradictoire ?

Comment raconter ce qui est en train de se faire ?

Et moi dans tout ça, depuis où est-ce que je parle ?

À qui appartient l’histoire que je raconte ?

Où est ma voix ?

Est-ce que je recueille une parole ?

Est-ce que je la fabrique déjà en posant mes questions ?

À quel moment est-ce qu’on prend la voix de quelqu’un ?

À quel moment est-ce qu’on la traduit ?

À quel moment est-ce qu’on la trahit ?

Comment raconter avec et pas sur ?

Les Résidences Merveilleuses sont un dispositif visant à explorer l’hospitalité et le prendre soin sur trois terrains (HUG, EPI, hébergement d’urgence du CausE), en s’appuyant sur cinq principes : immersion dans les réalités quotidiennes, collectif engagé pour des réponses partagées, création d’expériences collaboratives, émergence des défis priorisés par les acteur·rice·s, et documentation pour capitaliser les apprentissages. Structuré en trois phases (observation, expérimentation, partage), le projet mobilise des groupes adaptatifs (résident·e·s, relais terrains, co-résident·e·s, comité terrain) pour co-construire des communs (récits, outils, méthodes) et inspirer d’autres initiatives, tout en ancrant une démarche de design social réplicable et collaborative.

Découvrir de nouvelles façons de faire des lieux à impact social.

En 2024, plus de 35 professionnel·les genevois·es aux profils variés (travailleurs sociaux, architectes, urbanistes, institutions, fondations, gestionnaires de lieux sociaux) participent à ce premier voyage exploratoire. Ce voyage immersif à travers la francophonie, part de Genève pour découvrir des espaces communs qui questionnent la cohésion sociale de leur territoire. L’objectif, à leur retour, est d’inspirer la création et la transformation de lieux et projets ayant un impact social et culturel.

2er arrêt : Paris

Découvrir de nouvelles façons de faire des lieux à impact social.

En 2024, plus de 35 professionnel·les genevois·es aux profils variés (travailleurs sociaux, architectes, urbanistes, institutions, fondations, gestionnaires de lieux sociaux) participent à ce premier voyage exploratoire. Ce voyage immersif à travers la francophonie, part de Genève pour découvrir des espaces communs qui questionnent la cohésion sociale de leur territoire. L’objectif, à leur retour, est d’inspirer la création et la transformation de lieux et projets ayant un impact social et culturel.

3ème arrêt : Bruxelles

Découvrir de nouvelles façons de faire des lieux à impact social.

En 2024, plus de 35 professionnel·les genevois·es aux profils variés (travailleurs sociaux, architectes, urbanistes, institutions, fondations, gestionnaires de lieux sociaux) participent à ce premier voyage exploratoire. Ce voyage immersif à travers la francophonie, part de Genève pour découvrir des espaces communs qui questionnent la cohésion sociale de leur territoire. L’objectif, à leur retour, est d’inspirer la création et la transformation de lieux et projets ayant un impact social et culturel.

1er arrêt : Marseille